ABIGOR 1993-1994, pt. 1/2

Выкладываю мой перевод буклета к виниловому релизу первых демок банды ABIGOR Demos 1993-94, вышедшего в первой половине текущего 2025 года (релиз на Дискогс).

Перевод уже давно был готов, а я всё думал, какое введение написать, учитывая то, что я и так неровно дышу к австрийской сцене, а ABIGOR для меня ещё с конца 90-х годов были чуть больше, чем просто «любимая банда». А добровольный уход из жизни Peter'a в конце августа 2024 года, можно сказать, застал меня врасплох... Поэтому решил особо много не писать...

Выкладываю первую часть. Здесь будет ссылка на вторую часть.

Перевод: Demetrius. Специально для сайта «Противодействие энтропии».

В начале 1993 года, когда P.K. и T.T. решили объединить свои усилия, и появился ABIGOR. Если не ошибаюсь, то вы оба, провели свои юные годы в Мистельбахе [нем. Mistelbach an der Zaya, здесь и далее так выделены примечания переводчика], довольно маленьком городке в Нижней Австрии, расположенном примерно в 60 км к северу от Вены недалеко от границы Чехии и Словакии. Вы знакомы с детства или познакомились несколько позже, в период, предшествовавший формированию ABIGOR?

Тогда это была ещё Чехословакия, существовали и железный занавес, и холодная война, и сумрачная угроза от Восточного блока прямо у наших границ – всё это было там, на севере Австрии.

P.K. и я выросли в маленьком городке под названием Нойзидль/Цайя [нем. Neusiedl an der Zaya], ходили в один детский сад, так что мы были знакомы с самого раннего детства. Мы не были одноклассниками, поскольку он был немного моложе меня, но мы воспитывались в схожей среде – его мать и мой отец работали в одном банке, и в целом атмосфера того времени и места сделали нас из одинакового теста. Существует определённое взаимопонимание между людьми, которые отлиты в той же форме, что и вы сами. Таким образом, концепция крови и почвы, в смысле некой связи между людьми, происходящими из одного времени и места, схожа с концепцией «терруара» в виноделии [терруар – совокупность почвенно-климатических факторов и особенных характеристик местности, определяющая сортовые характеристики сельскохозяйственной продукции]. Тем не менее, наши жизни развивались диаметрально противоположно – впоследствии я переехал в Вену, в то время как он ненавидел этот город, мой вкус в искусстве прогрессивен, а его – консервативен, и так далее. Список наших различий довольно большой. Тем не менее, связь была особенной, это то, что вы можете разделить только с людьми, которые выросли вместе на одной земле. Я уверен, что мы оба несли определённый отпечаток северо-восточной Австрии 1970-х годов и чего-то подобного, это можно было бы обсудить.

В возрасте 9 или 10 лет моя семья переехала в более крупный город Мистельбах, это менее, чем в получасе езды на машине, но мы всё равно потеряли друг друга из виду. Через несколько лет, в 1990-91 годах, уже будучи подростками, мы стали выбираться куда-нибудь вместе по выходным, общая страсть к экстремальному death metal и интерес к мрачняку вновь сделали нас соратниками. Мы всегда с нетерпением ждали наших постоянных вылазок по венским магазинам с metal пластинками и по книжным магазинам в поисках легендарных оккультных книг, выпущенных в 1980-х годах немецким издательством Schikowski. Мы делились свежими кассетами и листовками, которые регулярно оказывались в моём почтовом ящике. До 1992 года хоть и было несколько знаковых записей, но я бы сказал, что только начиная с 1992 года окончательно сформировалась целостная и независимая black metal сцена – с собственными фанзинами, лейблами и независимой инфраструктурой, короче говоря, со всем тем, что нужно андеграундному движению подобного рода. Самое главное, что это была правильно организованная структура, именно такая, как завещали Dead и Euronymous. Тогда для нас идея создать собственную группу просто витала в воздухе.

Помимо «In Hate & Sin», Runeбыл вокалистом на протяжении начального периода группы, пел на каждом из демо ABIGOR. Позже он покинул ряды ABIGOR и присоединился к AMESTIGON. Он был в команде с самого начала или вы пригласили его в ABIGOR после того, как группа уже пару месяцев существовала? Он ведь тоже жил в вашем городе, верно?

Rune – или Tharen, как он позже стал себя называть в AMESTIGON – тоже жил в Мистельбахе и увлекался той же музыкой. Его любимой бандой были SAMAEL. Мы оба ходили в одну и ту же Maturaschule – это частая школа, одна из многих, в которой бросившие обычную школу подростки-бунтари как мы, смогли бы подготовиться к вступительным экзаменам в институт. Он на два года младше меня. В то время мы ездили в Вену и обратно почти каждый день, обычно на поезде, иногда я был за рулем, получив права в 1992 году, как только вернулся из армии. Помню, по пути в Вену в машине мы часто слушали PAN.THY.MONIUM и другие ранние альбомы, изданные на Osmose — само собой разумеется, что мы часто проводили время и за другими занятиями, нежели те, которые практиковались в школе. Понимаете, было несложно составить первый состав ABIGOR, состоящий именно из нас троих.

Когда мы с P.K. сформировали группу, я помню, мы встретились в местном пабе, чтобы обсудить совместный проект. Он предложил взять парня, который учился с ним в Высшей технической школе, я его тоже знал. Этот парень, живущий в соседней винодельне, к тому времени может и накопил немного опыта как музыкант и вокалист, но Rune был более предпочтительным выбором. Он никогда раньше не был в группе и не думал о том, чтобы стать вокалистом, но наша общая страсть к мрачному творчеству и определила состав. Вы должны понимать, что тогда в black metal гораздо важнее был настрой, чем музыкальный опыт. В начале 90-х все не задумываясь выбирали исключительно единомышленника, который только учился играть, а не идеального профессионала, но с менее экстремальными идеями! Наши первые репетиции и встречи проходили под названиями IN SIN и TO MEGA THERION. Я помню, как рисовал первые логотипы для них. В музыкальном плане я всё ещё склонялся к звучанию death metal на первых нескольких репетициях. Но всё быстро трансформировалось в особую музыкальную форму, смену называния на ABIGORи к новому логотипу.

Даже когда мы продолжили с Silenius, Rune по-прежнему оставался частью нашего внутреннего круга, его дом на окраине города был нашим местом встречи, и если мы записывали репетиционное демо для наших альбомов 90-х до «Supreme Immortal Art», его подвал всегда служил нашей адской студийной пещерой. Он записал клавишные партии для «Vervüstung», «Orkblut» и «Supreme Immortal Art», поэтому он не покидал орбиту ABIGOR. Причина, по которой ему пришлось уйти после «Moonrise», была следующей: мы заключили сделку с Napalm, оставалось всё меньше и меньше времени до записи в студии, но Rune не репетировал, как того требовали P.K. и я. Неделя за неделей проходили без какой-либо профессиональной преданности или прогресса с его стороны, что мы считали необходимым для нашего дебютного студийного альбома. Поэтому нам двоим пришлось принять необходимое решение. Запись студийного альбома была почти святой задачей для P.K. и меня, это было самое важное событие в нашей жизни, но мы не видели ни запала, ни преданности в Rune, и это в тот момент, когда мы уже заточили свои мечи в начале 1994 года.

С AMESTIGON было по-другому. Thurisaz был моим старым школьным товарищем и другом, мы оба ходили в одну и ту же гимназию, и в 1988 году мы сформировали трэш-группу под названием LOST VICTIM. В конце 1994 года он собрал некоторые риффы и идеи, а мне пришла мысль, что Rune – теперь переименованный в Tharen – должен присоединиться к нему в качестве вокалиста, поэтому я познакомил их друг с другом. Я помогал с 4-дорожечной записью и игрой на барабанах, в общем, всем, что им было нужно, и вскоре после этого предложил сделку с Napalm. Вот как был сформирован AMESTIGON. Thurisaz позже присоединился к P.K. для его проекта HEIDENREICH и записал вокал на «Channeling The Quintessence Of Satan». Его сестра участвовала в записи вокала в Nachthymnen [речь идёт о Elisabeth Toriser], и это привело к тому, что она присоединилась к Tharen, чтобы сформировать DARGAARD. Видите, наш круг был довольно тесным, а связи стали налаживаться ещё в 1980-х.

Когда вы впервые открыли для себя heavy metal и какие группы имели для вас наибольшее значение? Передали ли вам страсть к музыке родители и поддерживали ли они вас, когда вы полюбили metal, или они скорее противились этому? Когда вы начали играть и какой инструмент это был?

К счастью, моя семья музыкально одарённая – у моего отца была группа в 1970-х, поэтому я посещал репетиционные базы, ещё находясь в утробе матери. Будучи ребенком, едва умеющим сидеть, я уже сооружал ударные установки из мебели и кухонной утвари. В возрасте шести лет я притворялся, что играю на гитаре, используя метлу. С 1982 года я стал серьёзным поклонником heavy metal и коллекционером пластинок, конечно, при поддержке моего отца, дяди и бабушки с дедушкой, которые брали меня в венский магазин пластинок, когда был повод – день рождения, Пасха, Рождество, сданные экзамены в школе или просто хорошие отметки, в общем, любой повод, по которому можно было получить подарок, что в моём случае всегда было одно – что-нибудь из желанных мой LP.

Поэтому у меня появился «Show No Mercy» группы SLAYER прямо в день релиза, потому что мой отец пошел в магазин и сказал им, что мне нравится VENOM. Они ответили: «У нас есть свежий импорт, который ещё более экстремальный, чем VENOM». Также я помню, что у меня были проблемы в Volksschule [начальная школа в Австрии, возраст детей от 7 до 12 лет], начальной школе, когда я показал однокласснику свою коллекцию IRON MAIDEN, то ему начали сниться кошмары из-за различных изображений Эдди. Хотя я помню, что у его отца были какие-то hard rock пластинки – я из поколения, когда DEEP PURPLE, LED ZEPPELIN, KISS или BLACK SABBATH, миньоны или LP можно было найти в коллекциях у многих родителей. Можно точно сказать, когда вышел «The Number Of The Beast» и два сингла с альбома, я уже был глубоко увлечён всем этим. Несколько месяцев спустя, как только была объявлена ​​дата релиза «Piece Of Mind», то я чуть ли не каждый день отправлялся со своей семьёй в магазин пластинок, с нетерпением ожидая прибытия нового альбома. JUDAS PRIEST также оказал большое влияние, как и сборники «Metal Massacre» от Metal Blade – они стали важным шагом в более мрачные, быстрые и тяжелые области.

Что касается моего музыкального образования. Когда мне было около шести лет, я брал уроки флейты в качестве базового образования, чтобы изучить теорию и читать ноты. Через год мне сказали перейти на фортепиано, но я не мог усидеть на месте и мягко говоря, просто ненавидел заниматься. Поэтому после того, как принуждение привело к ещё большему сопротивлению, мои родители сдались. К счастью, у меня был хороший слух, поэтому я никогда не увлекался практикой, репетициями или изучением теории музыки. Когда моя бабушка из поездки в Россию привезла мне балалайку, я научился играть под альбомы IRON MAIDEN, особенно под их дебютный альбом. Я использовал монеты чтобы рвать струны акустической гитары, которой владел мой дядя. Позже я получил настоящее классическое образование, поскольку гитара была одним из основных предметов в моей школе с пятнадцатилетнего возраста. Что касается P.K., то я думаю, он начал самостоятельно учиться играть на гитаре незадолго до ABIGOR, он серьёзно продвинулся от первого демо до первых альбомов. Rune играл на пианино и клавишных, Silenius тоже музыкант, с хорошим музыкальным слухом и чувством гармонии.

Была ли в те времена в Мистельбахе и окрестностях металлическая сцена или вы ездили в Вену, чтобы встретиться с единомышленниками? Можете назвать несколько концертов, которые вы посетили в 80-х или начале 90-х, которые запомнились и оставили неизгладимое впечатление? Был ли какой-то определённый магазин, в котором вы покупали записи, или вы в основном получали их по почте? Какие журналы/фанзины вы регулярно читали, чтобы быть в курсе того, что происходит?

Ну, насколько я знаю, в середине 80-х из в нашем городе было только два человека в городе, кто слушал metal – я и N.M. [Norbert Müllner] – важный друг, который поддерживал нас во многих областях в ранние дни ABIGOR. Он на 8 лет старше меня. Нас познакомил Thurisaz. В 1987 году, до AMESTIGON и даже до LOST VICTIM, Thurisaz помогал в качестве вокалиста в классической хард-роковой и хэви-метал банде LIZZARD, единственной в нашем районе. На их концерте был один бритоголовый военный, и они разговорились после выступления. Thurisaz упомянул, что в Мистельбахе есть еще один поклонник metal – имея в виду меня – который наверняка был бы заинтересован в обмене музыкой, поэтому N.M. записал свой номер телефона, а Thurisaz передал его мне. Несколько дней спустя я позвонил N.M. и навестил его. Это было началом нашей дружбы, а также началом группы LOST VICTIM. Когда начинался ABIGOR, он снимал наши фотосессии – многие из них представлены в этом релизе – или помогал перекидывать четыре дорожки с нашего устройства Tascam на своё высокотехнологичное устройство Sony DAT и обратно в стерео. Это была обычная практика, с помощью которой можно было получить 6 дорожек на 4-дорожечном рекордере. Он также внёс несколько безумных рычаний и криков на «Vervüstung» и «Orkblut». N.M. был важной фигурой в ранние дни ABIGOR.

Что касается концертов, то IRON MAIDEN в 1986 году были чрезвычайно запоминающимися. Выступление в Вене было одним из первых в этом туре. Их альбом «Somewhere In Time» тогда ещё не вышел, но они уже играли песни с него. Затем, в 1989 году, выступали SODOM с SEPULTURA на разогреве, и это был действительно дикий концерт во всех отношениях. Тогда, примерно в 1990 году, банда венских трэш-металлистов, завсегдатаев подобных концертов, превратилась в хулиганов и скинхедов и такие вечеринки стали опасными, на каждом из них были драки. Эти мудаки выстраивались в ряд, выбирали того, кто просто рубился на концерте и избивали. Атмосфера была небезопасной – определённо, никакого веселья и никакого рубилова, ха-ха [T.T. намекает на «лозунг» Юронимуса, который он печатал на релизах DSP: «no fun, no core, no mosh, no trends»]. Но всё равно, я бы предпочёл те сумасшедшие концерты со стейдждайверами и летающими кулаками скучной шугейз-публике на более поздних black metal мероприятиях.

По поводу магазинов пластинок в Вене. Был такой магазин Meki, который сначала располагался на Опернгассе и специализировался на rock и metal уже в начале 80-х. Я не уверен, брали ли меня туда родители в 1982 году – я смутно помню поездку с бабушкой и дедушкой, тогда я забрал домой пластинку AC/DC «Back In Black» – но я определённо был там в 1983 году, потому что «Bark At The Moon» Оззи Осборна только что появился. Парень поставил её и запрыгнул на прилавок, чтобы поиграть на воображаемой гитаре. Это то, что ребёнок точно никогда не забудет. При поддержке моей семьи я стал постоянным покупателем и до сих пор помню запах в том магазине. Когда они переезжали в другое место, то последней пластинкой, которую я там купил, была «Peace Sells…» от MEGADETH. Я её просто вытащил из стопки пластинок, поставленных на пол, так как магазин переезжал и полки уже стояли пустыми. Первым альбомом, который я купил по новому адресу, скорее всего, был KING DIAMOND «Abigail». Сегодня это может показаться невообразимым, но эти поездки за новой пластинкой для нас, детей 70-х и 80-х, были настоящим приключением. Я отчётливо помню поездки в Вену 40 лет назад, когда я покупал пластинки, которые могли изменить жизнь. В 1987 году, когда новый Meki утратил очарование старого места, к счастью, я нашёл центр своей поздней юности, выкрашенный в чёрный цвет специализированный магазин Heavy Records – позже Why Not – где работали парни из PUNGENT STENCH. Важные пластинки, которые я купил там, как только они появились, были SLAYER «South Of Heaven», MACABRE «Gloom and Grim Reality», CARCASS «Symphonies Of Sickness». Когда магазин переехал на Кирхенгассе и слился с другими филиалами Why Not – принадлежащими тем же владельцам, которые стали уделять внимание более альтернативным стилям, продавать подержанные пластинки и товары – атмосфера снова стала менее волшебной, но у них были MiniLP GROTESQUE, дебютный альбом BURZUM, а в коробке для 7-дюймовок на прилавке были настоящие сокровища: DISSECTION, ABSU и ARCTURUS. Михаэль Пиш [Michael Piesch], позже основавший печально известный лейбл Lethal Records [лейбл кинул на деньги много банд и клиентов], поначалу был дистрибьютором кассет, где я покупал замечательные демо из Финляндии – UNHOLY, IMPALED NAZARENE, BELIAL и продукцию Wild Rags. По-моему, это всё происходило в 1992 году.

Что касается почтовых заказов, то самым важным ресурсом в то время были ксерокопии сложенных страниц, рассылаемые Эрве из Osmose. У него было всё, самые малоизвестные демо, 7-дюймовые пластинки, и конечно же компакты – например, «Det Som Engang Var» в его первом издании на Cymophane [лейбл Варга Викернеса]. Около 1992 года многие лейблы в конце концов отказались от винила. Некоторые из самых интересных новых альбомов были доступны только на CD. Когда вышел «A Blaze In The Northern Sky», то он появился в магазинах только на CD, тогда я решил перейти на эти серебряные диски, формат, от которого я полностью отказывался до этого момента.

Кратковременный пик европейского андеграундного death metal был важным шагом для нас, чтобы на рубеже десятилетия понять, что необходимо как-то противодействовать коммерциализации metal. В 80-х годах metal продвигался вперёд на новые территории, чтобы заново изобретать себя каждые два или три года, но развитие закончилось в дерьме crossover, rap metal и коммерциализации. Нужен был крутой поворот, иначе мы бы потеряли мятежную энергию и все захватывающие элементы, которые определяли эту некогда прорывную культуру – европейский death metal, как противодействие растущей ориентации на мейнстрим таких лейблов как Nuclear Blast, Earache и Century Media, что способствовало радикализации независимой сцены и развитию DIY-подхода в black metal.

Так как сеть тейп-трединга была активной с 80-х годов, но это тема для отдельного разговора, то до нас дошли незабываемые концертные записи ранних EXODUS, HELLOWEEN с альбомом «Walls Of Jericho», SLAYER, всё это было реально офигенно! В 1986 или 1987 году я нашёл один адрес в разделе небольших объявлений журнала Metal Hammer, так я получил свой первый контакт в сети тейп-трединга. В начале 90-х, без Bruder Cle [Christian Clementi] – моего самого важного источника – наверняка всё было бы по-другому для ABIGOR. У этих парней, торгующих кассетами, было всё. Любая репетиция блэк-металической группы из любой точки планеты, через неделю она начинала распространяться, и мы её получали. Например, у меня сначала была запись «De Mysteriis…» MAYHEM как инструментальная репетиция, затем она оказалась в моём почтовом ящике как инструментальная студийная запись, а когда Attila добавил свой вокал, вскоре после этого и она появилась на кассете. Тейп-трединг не ограничивался демо-записями или репетициями: если группа получала контракт на запись профессионального студийного альбома, у нас были промо или предварительные кассеты задолго до официального релиза.

Поначалу число black metal релизов можно было контролировать – до 1996 года у меня были все выпущенные black metal CD – я имею в виду, реально все. Редкие издания, выпущенные небольшим тиражом, такие как ARCTURUS «Constellation» MiniCD, малоизвестные вещи, такие как HADEZ из Мексики. Серьёзно, было абсолютно всё! Затем сцена начала разрастаться и становилась всё больше и больше, и однажды мои стеклянные полки для CD рухнули посреди ночи, поэтому я перестал охотиться за свежими black metal релизами.

О фанзинах даже не буду говорить. Их было слишком много и это довольно важная часть, чтобы всё рассказать за пару абзацев. Сегодня люди не могут себе представить, что делали тогда подростки-фанатики с помощью проводного телефона и с обычной бумажной почтой! Мы владели сценой! Black metal принадлежал нам, тейп-тредингу, редакторам фанзинов, музыкантам, фанатикам. Это принципиальное отличие от того, что стало происходить позднее. Во время демо-периода ABIGOR мы были частью чего-то независимого, самодостаточного и святого. Нашего всемирного храма.

Вы воспитывались под сильным религиозным влиянием? По вашим оценкам, в то время повседневная жизнь сельского населения всё ещё находилась под влиянием религии и каким образом это повлияло на ваше развитие как личности? Каково вообще вам было расти в маленьком сельском городке в 70-х и 80-х годах?

В таких сельских городках народные или даже языческие обычаи смешивались с католицизмом. Например, во время шествия в честь праздника тела Христова всю деревню украшали маленькими деревьями, которые были через каждые несколько метров, превращая улицы в лес, по крайней мере, так было с точки зрения ребёнка. Также шествие на близлежащий холм к кострам в день солнцестояния – в сельской местности всё естественным образом перемешивалось, и местные празднества, безусловно, оставили сильное впечатление. В нашей деревне был ÖTB, Австрийская федерация гимнастики [нем. Österreichische Turnerbund], который я посещал в возрасте Volksschule. На самом деле это было продолжение нацистской организации Deutscher Turner-Bund [Немецкая Федерация гимнастики, основана в 1848 году]. Помните, мы говорим о 1970-х годах, наши бабушки и дедушки и их поколение росли в Третьем рейхе. Конечно, ярый расизм и подобные идеи исчезли, но по разным причинам в Австрии нельзя было просто стереть культурные проявления, которые были реализованы всего 30 лет назад, такие как идея «das Völkische» [возможно, имеется в виду Völkische Bewegung – Народное движение, немецкая и австрийская форма местечкового расизма и национализма в конце XIX – начале XX века]. Такие люди, как мой учитель, мой тренер или моя бабушка, не были активными нацистами с коварными идеями – напротив, они всегда были самыми добрыми и заботливыми. Но они получили образование и социализацию в сельской местности при Третьем рейхе, в Гитлерюгенде или в его женском эквиваленте – BDM [нем. Bund Deutscher Mädel]. Несмотря на ужас и отрицание, некоторые позитивные коннотации со времён их собственной юности не могли быть стёрты интеллектуальным процессом и идеей общей вины нации. Я изобразил примерную картину, которая даст вам лучшее представление о тех днях и о сельской жизни в Австрии. Когда мы росли, Третьего Рейха не было уже как 30 лет – такой же промежуток времени прошёл от выпуска нашего «Opus IV». Это короткий период, Вторая мировая война всё ещё была ощутима и отбрасывала тень на многое. Таким образом, климат и культура, которые сформировали нас в ABIGOR, определённо отличались от взросления в новом тысячелетии и при современной городской жизни. В 70-х и в начале 80-х, несмотря на католицизм, сельские традиции, отголосок Третьего рейха и мрачную атмосферу холодной войны и железного занавеса, всё ещё были широко распространены спиритические сеансы и гадание с помощью наклонного стола. Потустороннее было чем-то вроде фонового шума в обществе. С другой стороны, была сатанинская паника – ходили слухи о сатанизме как всемирном культе, с похищениями детей и приношением их в жертву. Учитывая все обстоятельства, взросление тогда и взросление сегодня совершенно несопоставимы, и это проявилось в искусстве ABIGOR. Слушая нашу музыку, вы слышите отголоски тех времён.

T.T. заработал авторитет, играя на барабанах в местных трэш-метал группах DYERS EVE и LOST VICTIM. Я так понимаю, что обе группы были довольно малоизвестны, поскольку информации о них почти нет. Как долго вы играли с каждой группой и остались ли какие-то записи? Информации об участии P.K. в каких-либо группах до ABIGOR вообще нет.

У P.K. не было никакой группы до нашего сотрудничества. У Silenius незадолго до SUMMONING и ABIGOR была местная банда SHADOW VALE, исполняющая doom metal. Моей первой группой была LOST VICTIM, возникшая из дружбы с Thurisaz и N.M. в 1988 году, как я уже рассказал. Хотя, самые первые шаги были сделаны чуть ранее в подвале моего дома, где N.M. и я несколько раз джемовали – представьте black-doom в стиле HELLHAMMER «Triumph Of Death», полный злых текстов. N.M. ревел о «подземельях, где Сатана хранит ключ» и про то, что «Святая Троица сгнила, все святые убиты», позже повторно использованные в ABIGOR. Thurisaz присоединился к нам, а мы как раз получили идеальное место для репетиций в Лаа/Тайе, где мы ходили в школу. Это было большое пространство на окраине города, и это было лучшим помещением, которое только можно было представить. Оно было предназначено для вечеринок с огромным встроенным баром, которое муниципальные владельцы использовали только две недели в году для ярмарки, в то время как мы могли занимать его весь оставшийся год. К нам присоединилось больше людей, друзей, которые были увлечены экстремальным metal и ночными безумствами намного больше, чем музыкальными инструментами. Так что первоначальный black doom быстро превратился в типичный thrash metal того времени. Мы слушали VOIVOD, INFERNAL MAJESTY, CARNIVORE, часто разогревались, играя темы своих кумиров, но, конечно, нам было очень далеко до их уровня. Это была довольно примитивная смесь KREATOR, SODOM и DESTRUCTION, с лирикой в основном на военную тему, поскольку большинство из нас должны были отправиться в армию – в какой-то момент трое из пяти участников даже заключили военные контракты – подобные темы были модными в трэше к концу 80-х. В Вене была группа под названием CARNAGE, домашняя банда владельца упомянутого магазина Heavy Records и, по сути, это был предшественник PUNGENT STENCH. Несколько лет назад я услышал их демо и понял, что это тот же стиль, что и LOST VICTIM – грохочущий европейский трэш конца 80-х, с вокалом между криками и CRYPTIC SLAUGHTER. Мы отыграли легендарный концерт в Лукове, Чехословакия, снежной зимой 1990 года – дикое выступление перед сумасшедшей публикой, которое закончилось тем, что я оторвал нашивки от своего жилета кому-то в подарок, так как за железным занавесом у них не было доступа к атрибутике. К сожалению, LOST VICTIM попытались стать более «профессиональными», сменили состав, смягчились и вскоре распались. В раннем ABIGOR есть два риффа, пришедших из той группы, например, средняя часть «Shadowlord». Thurisaz возродили название LOST VICTIM в начале 1994 года и записали чистое death metal демо, но оно не имеет ничего общего с тем, что мы делали в 1989 и 1990 годах.

DYERS EVE – это совсем другой случай. Просто умники из Интернета недавно связали это имя с ABIGOR в различных базах данных. Ладно, вот как всё было на самом деле. В 1984 году, в возрасте 10 лет, я поступил в гимназию в Лаа/Тайе. Там был парень по прозвищу Котза – это означает «рвотный» или «блевотина» – который как раз готовился к экзамену на аттестат зрелости, он был на 8 лет старше меня. Тем не менее, я проводил свои перемены между уроками в его классе, потому что мы оба слушали metal, обменивались пластинками и кассетами, так и подружились. Вот такими были ранние 80-е! У него была отличная школьная хард-роковая группа с некоторыми влияниями новой волны под названием IRON BREATH, позже реформированная в LIZZARD. Они были местными героями хард-рока и хэви-метала, мой дядя даже играл с ними на барабанах в 1986 году. Когда они потеряли вокалиста, Thurisaz помог им в 1987 году, как я уже рассказал. Позже у LOST VICTIM была репетиционная комната рядом с их базой прямо в том же здании. Когда обе группы распались в 1991 году, двум парням срочно нужен был барабанщик для нового проекта и я связался с ними. Это была не моя музыка. Если вы затерялись в культурной пустыне северной сельской Австрии прямо на границе с Чехословакией, то у вас был простой выбор – или полное бездействие или же присоединиться к горстке людей, которые тоже увлекались metal, пусть это было и далеко от ваших устремлений. Благодаря DYERS EVE я узнал о Georg Hrauda и студии Hörnix, а также о том, что такое 4-дорожечный аппарат и как к нему подключать микрофон, обо всех основах, которые я мог использовать в ABIGOR. Другой парень присоединился к DYERS EVE, и я купил его старый усилитель Peavey Bandit, тот, который я использовал от «Lux devicta est» до «Fractal Possession».

С людьми, с которыми ты провел своё детство, всегда есть связь, независимо от того, сколько лет прошло. В конце концов к 1993 году я решил не продолжать, так как и репетиционная база, и такой metal были слишком далеки от моих интересов. Из-за этой ситуации возникли трения, настроение ухудшилось, непонимание усилилось – ведь один парень слушал ГЭРИ МУРА, другой отдавал предпочтение METALLICA, а третий парень – я.

«Ash Nazg...», первое демо ABIGOR, названное по фразе из «Властелина колец» Толкиена, было выпущено в сентябре 1993 года, что делает её вероятным претендентом на звание самой первой записи black metal, когда-либо выпущенной в Австрии. Или какое-то из первых двух демо SUMMONING выпущено раньше, чем «Ash Nazg...»? А может я пропустил какую-нибудь австрийскую black metal группу, которые выпустили релиз ещё раньше, чем вы или SUMMONING?

Я записал репетиционное демо только с гитарой до «Ash Nazg...», распространенное, по-моему, в первой половине 1993 года. После репетиционной записи THORNS «Grymyrk» и нескольких других ранних black metal релизов на кассетах, циркулирующих в тейп-трединг среде, моя репетиционка тоже не содержала состава группы или вокала. Я подумал, что достаточно записать несколько риффов и сделать зловещую фотографию для обложки – я в лесу, в обязательном чёрном капюшоне, а затем наделать ксерокопии на жёлтой бумаге. Я раздал свои кассеты нескольким людям. Silenius помнит, что у него она тоже была, но эти первые шаги в качестве главного героя black metal, похоже, давно затерялись. Вероятно, первое демо SUMMONING было выпущено раньше, чем «Ash Nazg...». Надо сказать, что в случае с первым демо обеих групп, термин «выпущено» означало, что мы взяли деревянную коробку, покрасили её в черный цвет, украсили верх несколькими вырезанными и вставленными фото-артами – на обложке этого альбома [речь про релиз с демками] изображен оригинальный экспонат 1993 года – и наполнили его несколькими кассетами. Мы попросили местный магазин пластинок поставить эту коробку на их кассу, что они с радостью и сделали, вместе с этим ещё несколько кассет были отправлены нашим старым знакомым по обычной почте, если я правильно помню. Оба демо SUMMONING действительно идеально передали дикий и зловещий дух тех дней, они выдержали испытание временем. Для меня эти первые демо, безусловно, лучшая их работа. Ранние записи были оригинальными, полными новаторских идей и мрачной атмосферы, с добавленными сэмплами, звучащими почти как аудиоспектакль, но, что ещё важнее, на этих кассетах сохранена демоническая энергия. В целом, и это касается многих групп, часто небольшие дополнения, вступления и короткие звуковые ландшафты или нетрадиционные способы создания этих демо были едва ли не более интересными, чем основные композиции. Раннее движение black metal зажигало ваш дух, и те, кто выпускал демо в годы становления 1993-94, были свободны от какой-либо рутины – не важно, насколько плох был звук или какая-то песня, но смесь воображения и дикости была волшебной.

На обложке демо-записи участники группы позируют в лесу в чёрных плащах и корпспэйнте. В таком классическом black metal антураже синие джинсы T.T. выглядят неуместными, но как реликвия времён трэш-метала они – скорее всего, непреднамеренно – служат для иллюстрации слияния обеих эпох. Что скажете? Ещё одна любопытная деталь – посвящение графу Гришнаку на вкладке, которое было закрашено, но если посмотреть на просвет, то его вполне можно было прочитать. Можете ли вы вспомнить, сколько копий вы распространили? Полагаю, демо помогло вам связаться со многими людьми.

Похоже, что у вас нет оригинальной ленты или фотографий, которые были отправлены в несколько фанзинов, а вы, скорее всего, смотрите на кассетный бокс-сет, выпущенный Avantgarde Music, правильно? Этот принт имеет немного более синеватый оттенок, чем оригинал. Джинсы когда-то были чёрными, но к тому времени выцвели, так получился серый цвет, скорее всего, произвёл на вас неправильное впечатление, подчёркнутое недавним переизданием. Но даже если я и был бы в классических синих джинсах, я не вижу ничего плохого. Оглядываясь назад, я могу сказать, что мне не очень нравятся узкие кожаные штаны, которые я носил позже, так как они делают нижнюю часть носителя похожей на ковбоя-гея или гота на вечеринке безвкусицы. Кроме того, я уверен, что вы найдёте классические синие джинсы на фотографиях многих ранних black metal банд, таких как BEHERIT, ABRUPTUM или просто любого, кто был активен в начале. Тем не менее, в вашем предположении есть интересный момент. Тогда имели значение мелочи. Вам приходилось постоянно доказывать, что вы действительно горите этим, что вы вносите свой вклад и настроены серьёзно. Ваш внешний вид имел большое значение. В 1993 году неправильная футболка привела к мелким дрязгам в фанзинах, так как «истинность» или «позёрство» легко распознавались по логотипу на вашей груди или нашивке на вашей куртке. Некоторые могут вспомнить тот или иной забавный пример, типа слуха о том, что STRID планировал избить FLEURETY за позёрство. Уже в 1992 и 1993 годах норвежцы сражались с финскими группами, поливая друг друга дерьмом в фанзинах. Контроль осуществлялся в самых радикальных проявлениях, презрение и ненависть были нормой, до тех пор, пока ты не докажешь, что достоин. Как написал Garm в своих заметках к сборнику ULVER: «тогда климат был враждебным, если вам нечего было предложить, вы могли просто пойти на хер». Этот образ мышления и неписаный закон развивать своё искусство от одного релиза к другому, никогда не повторяться и не копировать чужой стиль, а также быть чертовски серьёзным к своей задаче и так далее, это очень помогло в подпитке инновациями раннюю black metal сцену. Уровень креативности между 1992 и 1996 годами был безумным, но чем более коммерческой становилась сцена, тем больше появлялось механизмов мейнстрима, которые её разрушали – то есть «то, что продаётся, должно повторяться, сюрпризы не приветствуются». Поэтому, если вы читали ранние фанзины, вы удивитесь, как яростно рецензировались даже классические релизы! Это было нормальным тогда, в ответ подталкивая всех становиться лучше или, по крайней мере, отличными от других. Просто будьте смелыми и пробуйте новое, лень беспощадно уничтожалась. Сегодняшние хорошо продающиеся подражатели DARKTHRONE в старые времена просто не смогли бы заключить контракт на запись. Действительно, чем более воинственной и «истинной» была сцена, тем разнообразнее, эклектичнее и оригинальнее было искусство.

Что касается вашего другого вопроса, то да, посвящение графу Гришнаку было закрашено, когда он нанес удар в спину Euronymous. Что указывает на то, что обложка была изготовлена до этого события ​​вручную, а копии делались уже после него. Мы заказали профессиональные чёрные демо-кассеты, с соответствующей длиной – опять же, этому я научился у упомянутых старых хард-роковых банд, с которыми играл ранее – но каждая демо-запись была дублирована вручную P.K. или мной. Основной макет для обложки всегда изготавливался вручную с помощью техники «вырезать-вставить» с использованием оригинальных фотографий, втираемых букв Letraset, ножниц и клея. Затем мы относили макет в местную типографию, где уже лазерный копировальный аппарат придавал этим оригинальным демо-обложкам яркие, блестящие цвета. «Ash Nazg...» сделан крошечным тиражом, несколько копий, чтобы продать на прилавке двух венских магазинов пластинок. Поскольку мы не были так довольны первым шагом, когда вышли следующие два демо, мы перестали продавать нашу дебютную кассету. Это настоящее чудо, что у нас в архиве всё ещё есть все мастер-обложки и оригинальные фотографии с первой фотосессии!

После вступления, включающего фрагмент, заимствованный из DEAD CAN DANCE «Echolalia», дополненный гитарными партиями, следуют треки «In Sin» и «Shadowlord», а завершается «Ash Nazg...» знаменитой цитатой из «Фауста» Гёте. Хотя запись довольно «сырая» и содержит некоторые странные части, демо имеет прочную основу и демонстрирует некоторые характеристики, благодаря которым группа впоследствии станет известна. Что вы можете рассказать нам об обстоятельствах, связанных с демо?

Первое демо было записано с использованием несколько другого оборудования, чем последующие. Учитывая, что я тогда обучался игре на классической гитаре, мне приходилось брать электрогитару у Thurisaz, когда она мне была нужна, так же как бас и оборудование для записи. Я не уверен, была ли уже у P.K. его гитара BC Rich Ironbird, когда записывалось первое демо, скорее всего, да. В любом случае, он получил свою примерно на 3 месяца раньше, мы оба купили одну и ту же модель в 1993 году и играем на этих «лопатах» уже более 30 лет – от демо-записей и альбомах 90-х до наших последних релизов. Мы даже купили их в одном и том же венском магазине, единственное отличие в том, что моя – это «ограниченная серия с перевернутой головкой грифа», как с гордостью представил мне продавец, что меня совершенно не впечатлило. Мне было достаточно того, что у неё шесть струн и зловещая форма с блестящими черными зубцами, я очень хотел именно такую.

У нас почти не было никакого опыта, когда мы делали первые шаги под вывеской ABIGOR. Два риффа пришли из дней LOST VICTIM, я одолжил два микрофона и 4-дорожечный магнитофон Fostex у упомянутых друзей в Лаа/Тайе, барабаны были записаны в репетиционной комнате, на ударной установке, настолько дрянной и сломанной, что сегодня никто не рискнул бы ударить по ней хотя бы раз. Мы просто подключили микрофон напрямую к 4-трекеру, даже при записи вокала. Очевидно, что это привело к самому сухому вокальному звучанию из когда-либо выпущенных. Честь и хвала Rune, потому что каждый, кто хоть немного разбирается в технике, согласится – вставьте плохой микрофон напрямую в записывающее устройство – не важно, в магнитофон или в компьютер – без каких-либо эффектов типа реверберации, задержки, компрессии, эквализации, и результат обязательно будет звучать катастрофически. Вдобавок ко всему, это была первая попытка Rune в качестве вокалиста. Но мы не имели ни малейшего понятия, и нам было вообще наплевать! Black metal был чистой атмосферой, осязаемым чувством. Это было похоже на туман, окружающий вас 24/7, на экстатический кайф всё время. Возможно, именно поэтому было сказано и сделано много постыдных вещей. Почему? Потому что нам было всё равно, мы даже не думали о завтрашнем дне, мы чувствовали себя полудемонами или сверхлюдьми, частью движения, готового свергать правительства и внедрять новый сатано-языческий образ жизни. Сегодня в эпоху мобильных телефонов и Интернета вы не можете понять атмосферу, царящую в те дни. То, что мы видели, делали и слышали, всё было таким новым и захватывающим, сцена, образ жизни и образ мышления, которых раньше не было, и всё это было полностью нашим.

BATHORY, VENOM, HELLHAMMER и им подобные выпустили несколько пластинок без какой-либо связности, альбомы 80-х были одинокими факелами, освещающими путь для будущей сцены. Но black metal в 1993 году вообще не был так уж связан с музыкой, в фанзинах были логотипы, листовки и интервью с группами, которые даже не записали ни единой ноты! В 1993 году более важным, чем правильная запись, был образ мышления, а вместе с ним и слово. Вот почему Dead и Euronymous из MAYHEM доминировали на сцене, хотя их легендарный дебютный альбом был далёк от завершения. В black metal был огромный потенциал [в оригинале «promise»]! Тэйп-трединг, горизонтальные связи [в оригинале «networking»], попытки стать частью самого захватывающего движения во Вселенной, которое вот-вот создаст ад на Земле. Это то, что мы чувствовали тогда, отчасти из-за нашей юности, преображающего взгляда на мир, который могли себе позволить подростки.

«In Sin» позже снова появится на первом полноформатном альбоме «Vervüstung / Invoke The Dark Age», а перезаписанная версия «Shadowlord» будет представлена ​​на «In Memory» и первом сборнике Napalm Records. Почему вы снова использовали эти треки? Это было связано с тем, что вы считали их хорошими треками, имеющими больший потенциал, который вы не смогли полностью раскрыть на «Ash Nazg…»? Как вы оцениваете своё первое демо спустя более 30 лет после его выпуска?

Большинство песен, записанных на наших демо, позже были должным образом исполнены на «Verwüstung», нашем дебютном альбоме, состоящем исключительно из старых песен – вот почему демо – это именно демо, как следует из названия, чтобы продемонстрировать потенциал группы и получить контракт на запись, но затем переделать всё правильно. В старые времена, после периода демо, вы часто делали 7-дюймовую пластинку, чтобы проверить свой звук в студии, и только потом записывали полноформатный альбом. Сегодня каждый ребёнок, выросший на мейнстримовом black metal и c духовным кругозором как у белки, мгновенно записывает профессиональный альбом. С сегодняшними возможностями вообще нет никаких проблем. Тогда же вы сначала делали демо, затем 7-дюймовую пластинку, иногда сплит-альбом с другой группой. И только после этого люди считали себя подходящими для дебютного альбома в настоящей студии с настоящим лейблом. Альбом что-то значил. Тогда это было действительно особенным, вы чувствовали себя привилегированными, если могли сделать его. И вы хотели сделать что-то стоящее и вечное, и что немаловажно, вы хотели развить свой собственный звук и индивидуальный стиль. Именно так создавалась великая классика начала 90-х. Не то, что сегодня, когда какие-то скачущие гоблины клонируют DARKTHRONE и продают его Peaceville – как MORK, AVMARK [вероятно, имеется в виду группа AVMAKT] и всё это пародийное дерьмо! Тогда это было немыслимо, вспомните заявление Гарма, которое я процитировал выше.

Часто первые записанные попытки молодой группы были довольно плохими, и если судить об «Ash Nazg...» по строгим объективным стандартам, то это довольно плохо, но наше демо было сделано вручную, мы попробовали несколько оригинальных вещей – вступление, концовку, акустическую интерлюдию, образцы фильмов с видеомагнитофона и так далее. Этого было нелегко добиться с помощью 4-дорожечного аппарата и запутавшихся проводов. Поэтому эти реликвии до сих пор имеют определённый шарм и прямоту, которой не хватает в наше время. Вот как я бы оценил это сегодня. Поскольку у нас было мало опыта и мы делали всё самостоятельно, нам приходилось учиться методом проб и ошибок. Например, для первой фотосессии я использовал ведро, полное свиной крови, мы представляли себе отличные фотографии капающей красной жидкости, но поскольку ночь была довольно холодной, как только кровь вылили на меня, она мгновенно высохла и превратилась в липкую слизь коричневого цвета.

Вы упомянули «In Memory», но это был всего лишь сборник MiniCD, который P.K. собрал на рубеже тысячелетий, когда группа распалась. «Shadowlord» – со старой средней частью времён LOST VICTIM – был записан сразу после «Orkblut» для важного сборника на CD от Napalm Records. Макс, владелец лейбла, хотел иметь что-то вроде визитной карточки, чтобы заявить о себе на сцене и показать, что мы всё делаем в Napalm. Я придумал название и макет, обработал песни разных групп в студии Hörnix, и в той же сессии мы записали наш переработанный гимн «Ash Nazg...» с новым эпическим риффом, добавленным в качестве финала песни. Макс, Керн Карл и я – триумвират Napalm в то время – делали небольшие заявления и списки благодарностей, напечатанные под прозрачным лотком для CD. Сборник назывался «With Us Or Against Us» и это был девиз, который я бы счёл актуальным и в black metal, и в любой радикальной форме искусства по сей день. Никаких компромиссов!