Где-то слышал совершенно справедливую мысль, что так называемый «конец света» – это не падение метеорита на голову и не когда Земля развалится на куски. Конец света – это потеря смыслов в современном хаосе бытия с точки зрения отдельного маленького человечка, потеря определяющих целей, которые ему так необходимы...
Возьмём творчество на примере музыки.
Просто музыка уже мало кому нужна. Технически грамотных записей навалом, профессиональных музыкантов – выше крыши, любой каприз за ваши деньги, а чаще всего и бесплатно. Но кому всё это надо даже даром? Сейчас как осознанно, так и подсознательно люди ищут смыслы. Ищут нечто новое, интересное, личностное и персональное. Ищут мысли, идеи, всё то, на что можно опираться, двигаясь в сегодняшней постмодернистской реальности.
Конечно, не все «ищут», а многие вполне себе и «обычную» музыку слушают – фастфуд ведь тоже кто-то ест. Но я говорю о тех, кто за пеной на поверхности способен разглядеть глубину.
Кстати, о «пене». Не могу не сказать о так называемой «поп-музыке». Почему-то считается, что её очень много и её слушает большинство. На самом деле доля попсы (по количеству проектов) в мировом музыкальном океане ничтожна, ну 1–2 %, не больше. Просто она, как и любая пена, плавает на поверхности возле берега, поэтому она у всех на виду и кажется, что её много.
Этим «поиском смыслов», как я думаю, отчасти и объясняется феномен «популярности» (хотя можно и без кавычек) black metal в 90-х годах. Когда всё это начиналось в конце 80-х и в начале 90-х, что именно привлекало в этом стиле? Техника игры – нет; качество записи – это смешно; оригинальность музыки – тоже нет. ИДЕЯ! Вот что привлекало! Свежий ветерок в затхлом андеграунде, разлагаемом мировым шоу-бизнесом. Это и было как раз то новое, что захлестнуло весь мир. Ведь сейчас в порядке вещей встретить «викингов» из Колумбии и Индонезии; да и группы, воспевающие северную природу и зиму из Мексики и Эквадора, тоже не редкость. Black metal (и многочисленные его производные) был своего рода оргазмом некогда свободной Европы, после которого ещё долго «не встанет». Нет, нет, я не до такой степени фаталист и понятное дело, что интересные музыкальные проекты рождаются и сейчас повсюду, но именно глобальной движухи уже не будет.
Глобальной движухи не будет ещё по одной причине: всё идёт к более интенсивной интеграции (и с Сетью, и между странами, и в экономических системах, и в социуме, и пр.) и ещё большей персонализации, для этого уже сейчас есть все возможности. Под персонализацией я имею в виду появление у индивида возможности что-то делать, воплощать, изменять и конфигурировать в гораздо больших масштабах, нежели 10–15 лет назад. Исчезли (или практически растеряли свой потенциал) центральные точки генерации и некой стабильности, «потенциалы» стали более плоскими.
«Точки стабильности» – это структуры, некогда необходимые, а сейчас ставшие абсолютно ненужными. Например, сейчас отдельно взятый музыкант (или группа) может сделать большую часть той работы, которую лет 20 назад делали лейблы, при этом не терять деньги. Я говорю не о мейджорах, конечно, а о лейблах более низкого пошиба. Да, эти лейблы раньше предоставляли некие «плюшки»: раскрутку, концерты и прочее. Но и получали они за это львиную долю с дохода, в то время как подписанный на лейбле артист был на правах раба, а точнее, дойной коровы. Неудивительно, что у лейблов сейчас «кризис», ведь теперь их работу делают сами музыканты.
Эти процессы породили и всевозможных химер. Многие помнят бум доткомов в конце 90-х. Или вот последнее веяние: слияние в экстазе «мирового шоу-бизнеса» и Интернета, и от этого союза уже родилось множество «ублюдков», в частности – сервисы по коммерческому стримингу музыки и подобные уродцы, которые вообще непонятно зачем нужны.
Если абстрагироваться от творчества и искусства, «отлететь» ещё дальше для более целостного восприятия картины, то становится понятно, что это общая тенденция, касающаяся вообще почти всех аспектов общества и социума, повторюсь, – децентрализация, интеграция, персонализация. Конечно, данная тенденция затронет далеко не всех. Во-первых, не все это понимают. Во-вторых, те, кто понимает, не всегда умело пользуется возможностями. В-третьих, не всем эти возможности и нужны... («я выбираю Матрицу», хе-хе..). Хотя, пожалуй, нет... Тенденция затронет как раз всех, но не все к этому готовы. Да и наши кукловодики не дремлют – свобода, естественно, всегда чем-то ограничена сверху... Хотя, ладно, это тема для отдельного разговора.
Вообще, появление такого феномена, как «Интернет», ещё до конца не осмыслено и я, подумав немного над этим, пришёл к выводу, что Интернет – это самое большое и самое важное техническое достижение XX века, гораздо круче атомной бомбы, полёта в космос и высадки человека на Луну. Почему? Лень объяснять, может позже, хотя, по-моему, это очевидно...
Пожалуй, вернёмся к музыке и поиску смыслов.
...Меня веселят разговоры из серии «музыка уже не та», «нормальной музыки нет» или вообще – «музыка умерла». Нормальная музыка есть, просто, как и раньше, её надо искать, даже сейчас, когда «всё доступно» в Интернете. Музыка, как часть искусства, была, есть и будет, и разные социально-технические флуктуации не смогут её убить. Другое дело, что, конечно, она будет мутировать, меняться, будут появляться новые способы звукоизвлечения, хранения, записи и воспроизведения звука и музыки. Будут выражаться и закладываться новые смыслы и идеи...
Вот, например, многим известный Андрей Горохов («Музпросвет») тоже ищет смыслы и в своих поисках «уехал» в этническую музыку. При этом он считает, что настоящая музыка – это этника, записанная на диктофон непосредственно в каком-нибудь удалённом от цивилизации племени на острове Чунга-Чанга! Нынче он полностью отрицает и рок-музыку (в широком смысле), и экспериментальную музыку, про которую рассказывал раньше…
Моё мнение такое: «музыка всякая важна, музыка всякая нужна». Другими словами, я за свободное самовыражение как в творчестве в целом, так и в музыке в частности. Если у человека есть потребность самовыразиться хоть как-то, то он обязан это сделать! Тем более, что сейчас мало того, что появились невиданные доселе возможности по самореализации, так вдобавок ко всему стало возможным донести свой персональный творческий продукт до каждого конкретного заинтересованного в этом потребителя в любую точку мира! Это уже моё дело, потреблять это его «самовыражение» или нет. Короче говоря, должен быть выбор, свобода творчества и самовыражения...
Тенденция наблюдаема уже сейчас: искусство медленно, но верно движется к Gesamtkunstwerk – метафизическому акту творчества по созданию единого синтетического произведения искусства. Данная гипотеза была высказана недавно – 150 лет назад. Теоретическое обоснование и кое-какие наработки были произведены 100 лет назад. Техническое воплощение началось 30–50 лет назад и продолжается до сих пор...
Самое главное – сознание уже сломлено. Плохо это или хорошо, и к чему приведёт – неясно. Хотя, вполне возможно, что чел-овечество, как обычно с ним и бывает, обгадится, сделав всего полшага в Неизвестность... А потом после войн/революций/геноцида/крови придётся опять всё начинать сначала...
Июль 2013 г.