Забытая академия

Психологические исследования 2010 - No. 1(9). Тезисы докладов участников конференции

Представлена информация о Государственной академии художественных наук (ГАХН), специфике и направлениях её деятельности, и о посвящённой этому уникальному культурному центру международной конференции (Берлин, декабрь 2009 г.). Публикуемые тезисы докладов дают возможность представить как содержание работы самой академии, так и тех дискуссий и проблем, которые порождает ее научная деятельность в настоящее время.

Участники конференции, тезисы докладов которых представлены в данной публикации (с разрешения организаторов конференции): Igor Chubarov, Maryse Dennes, Wolfgang Eismann, Patrick Flack, Sergey Gindin, Ljudmila Gogotishvili, Rainer Grübel, Peter Grzybek, Aage Hansen-Löve, Anke Hennig, Emmerich Kelih, Gun-Britt Kohler, Tatyana Martsinkovskaya, Alexander Nebrig, Nikolaj Plotnikov, Nadežda Podzemskaja, Sylvia Sasse, Galin Tihanov, Margareta Tillberg, Georg Witte.

Подробнее: Забытая академия

Структура ГАХН, часть 1/3

Источник: оригинальные материалы Академии, взятые с сайта Язык Вещей. Документ примерно 1923 года, когда Академия называлась Российской Академией художественных наук. Переименование в Государственную произошло немного позже, в 1925 году, но структура и направления деятельности сохранились, а это главное.

Подробнее: Структура ГАХН, часть 1/3

Структура ГАХН, часть 2/3

CЕКЦИИ

Три горизонтальные линии – линия изучения элементов, линия социологического исследования и линия теоретического обобщения – пересекаются рядом вертикальных линий по видам искусства: литература, театр, музыка, пространственные искусства и т. д.

Как и отделения, секции имеют свои пленарные заседания, куда входят все действительные члены Академии, ведущие работу в соответствии с задачами секции. Общее руководство деятельностью секции возлагается на президиум в составе: председателя, его заместителя, ученого секретаря и нескольких членов. Президиум избирается в пленарных заседаниях секции и утверждается Правлением Академии. Каждая из секций образует в своем составе, с ведома и утверждения Правления, отделы, комиссии, группы и т. д.

В соответствии с этим при Академии образованы следующие секции.

Подробнее: Структура ГАХН, часть 2/3

Структура ГАХН, часть 3/3

КОМИССИЯ ПО ИЗУЧЕНИЮ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПРОМЫШЛЕННОСТИ.

10 декабря 1921 г. Народный Комиссар Просвещения А.В. Луначарский выступил в пленарном заседании Академии с докладом на тему: «Задачи государства в области искусства». И докладчик, и выступившие после него оппоненты, единодушно отметили важность затронутого вопроса. В заключение собрание признало, чтобы Академия, наряду с общеакадемическими задачами, включила в сферу своей деятельности и изучение вопросов художественной промышленности.

Подробнее: Структура ГАХН, часть 3/3

Дифференциальное искусствоведение, часть 2/2

ЧИТАТЬ ПЕРВУЮ ЧАСТЬ

VI. ЭКФАТИКА

Ближайшая к морфологии искусствоведная наука некоторым образом противоположна эстетике и в то же время непосредственно близка к ней. Её предмет: искусство как выражение и раскрытие замысла художника; объектом её служит та связь, что соединяет произведение искусства с его мастером, т.е. своеобразное проявление личной художественной воли, обнаруживающей качество творческой интенции. Художественное произведение рассматривается здесь не как законченный организм, но как знак становящегося мастерства художника, как его духовная лаборатория.

Подробнее: Дифференциальное искусствоведение, часть 2/2

Дифференциальное искусствоведение, часть 1/2

Очень важная статья. В ней даётся попытка формализации искусствознания как науки, определяются четыре области искусствознания: эстетика, морфология, экфатика, праксеология.

Источник: книга «Задачи искусствоведения. Вопросы теории пространственных искусств» первая часть. Издание: Государственная Академия художественных наук, 1927 год.

Подробнее: Дифференциальное искусствоведение, часть 1/2

Будущее искусство

Размышление Андрея Белого об искусстве будущего. Лекция 1907 г. Опубл. в сб. статей "Символизм". 1910.

Мы отчетливо видим путь, по которому пойдет развитие искусства будущего; представление об этом пути рождается в нас из антиномии, усматриваемой нами в искусстве современности. Существующие формы искусства стремятся к распаду: бесконечна их дифференциация: этому способствует развитие техники: понятие о техническом прогрессе все более и более подменяет собой понятие о живом смысле искусства.

Подробнее: Будущее искусство

Об искусстве будущего

Взгляд А.Н. Толстого на искусство будущего. Источник: Смена №6 за 1936 год.

Студент П. Дьяченко обратился к писателю А. Н. Толстому с вопросом о судьбе искусства в бесклассовом обществе. Мы помещаем письмо Дьяченко и ответ Толстого.
К интересному вопросу, затронутому в этих письмах, "Смена" ещё вернется в специальной статье.
Каждый читатель "Смены" может через журнал обратиться с интересующими его вопросами к мастерам литературы, живописи, скульптуры, театра, кино.

Подробнее: Об искусстве будущего

Интуиция и творчество

Содержание статьи понятно из названия. Скажу только, что статья написана в режиме интервью с академиком Б.М.Кедровым. Имя у него знатное - Бонифатий!
Источник: сборник "Атеистические чтения" (1989 г.). Интервью провел: А. Лепихов.

Сегодня, когда необычайно возросла роль личностных качеств во всех сферах общественного производства, которое, говоря словами К. Маркса, все более и более превращается в экспериментальную, предметно воплощаемую науку, а следовательно, требует не бездумного, механического выполнения людьми своих обязанностей, но обязательно творческого подхода к делу, вполне естествен огромный интерес к проблеме творческого мышления, существенным моментом которого является загадочная интуиция. Все выдающиеся ученые, писатели, композиторы отмечали существенную роль "интуитивного озарения" в своем творчестве.

Подробнее: Интуиция и творчество

У истоков НОТ. Забытые дискуссии и нереализованные идеи

Вы, возможно, спросите, а нафига я всё это помещаю? Что в этом такого интересного для меня? Ну во-первых, как я уже ранее где-то писал, мне интересны новые прорывные идеи, коих, как в данном случае, в начале XX в было уж очень много. Во-вторых, это отечественная история, к ней можно относиться как угодно, но знать её надо (опять же - я так считаю). В данном случае я совмещаю приятное с полезным – изучаю историю на интересных для меня материалах (почти то же самое с Ретрозвуком). В третьих, на многих тогдашних идеях строится сегодняшнее общество. Но только тогда, когда все эти идеи разрабатывались, они не скрывались, а активно обсуждались. А сейчас некоторые знания и материалы "информационно" закрыты. Т.е. они как бы есть, но их надо найти и в масс-медиа они не освещаются и даже не упоминаются (замалчивание), не говоря уже об обсуждении. В четвёртых, мне импонирует некая "нечеловечность" данной гастевской концепции. У него вся эта "духовность", "романтичность", "мечты и желания", "гуманизм" и прочие так называемые "общечеловеческие ценности" давятся кирзовым сапогом теории Научной организации труда! В-пятых, можно сравнить современную россиянскую "модернизацию" с той настоящей модернизацией, разрабатываемой и проводимой теми людьми. Представьте только, насколько всё было продумано, буквально начиная с того, как рабочий бьёт молотком – оптимально или нет, можно ли это улучшить и оптимизировать…

Подробнее: У истоков НОТ. Забытые дискуссии и нереализованные идеи